Ольга Щербакова
Прикоснуться к небу
Выставка живописи

3–15 февраля 2026 года
САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ
(Большая Морская ул., 38, 3-й этаж, зал «Переход»)
Часы работы: с 12:00 до 19:00, кроме понедельника

Открытие выставки 5 февраля в 17:30
В программе вернисажа — выступление музыкантов: Ольга Клевцова (флейта), Елизавета Клевцова (фортепиано). Музыка зарубежных и русских композиторов

На открытие вход свободный,
в другие дни — по входным билетам в выставочный центр СПбСХ (300 р., для льготных посетителей — 150 р.)
Возрастной ценз: 0+
____________________

Сюжеты работ Ольги Щербаковой: пейзажи, букеты цветов, натюрморты, птицы… — на первый взгляд кажутся простыми, но при более вдумчивом рассмотрении предстают настоящими портретами микро- и макрокосмоса окружающего нас мира. Внимательность к нюансам цвета и деталям, попытки найти нетривиальность в привычных образах, стремление изучить натуру и сосредоточиться на главном — вот что отличает творческий метод художника.
Глаз зрителя не блуждает по холстам, но сразу же выхватывает то, о чем хотела рассказать автор. Если это горы, то они мгновенно выступают на первый план. Зритель видит не облака, не растительность или домики на склонах, перед ним «дышат» горы, остальное как будто исчезает. Если это цветы — внимание приковывает вихрь лепестков, их оттенки и формы. Ваза, фон и прочее не важны. Они есть, но, чтобы рассмотреть их, надо прекратить диалог с главными героями.
Это удивительное умение Ольги Щербаковой высветить сюжетную линию в работах, где, казалось бы, таковой быть не может. Причем художник делает это не с помощью хитростей построения композиций, а средствами живописи. В результате образы настолько рельефно проявляются, что впору называть их не пейзажами и натюрмортами, а настоящими портретами. Они раскрываются перед зрителем с каждым новым мазком, будто рождаясь заново на холстах с очередным движением кисти.
Самые удачные образы запечатлеваются в памяти настолько, что мгновенно узнаются на выставках. А это значит, что автор нашла свою «изюминку», что, стремясь к декоративности и интерьерности своих работ, Ольга Щербакова сумела не утратить душевности и видения индивидуальности своих «моделей». Особенно это заметно в серии работ, посвященных птицам. Изучение пернатых не привело к сухости орнитологической иллюстрации или надуманности «парадных портретов», наоборот, у каждой птицы — свой характер, который подчеркивается не наполненностью окружающего пространства, а полной его размытостью, растворением, исчезновением. Кажущаяся наивность этих живых образов с легкостью затягивает во взаимодействие с героями серии, и птицы Ольги Щербаковой потом еще долго «витают» в голове зрителя.
В пейзажных работах художник также нашла свою особую выразительность. С одной стороны, их отличает импрессионистичность исполнения, но, с другой, вспоминаются достижения русских мастеров пейзажа XIX — начала XX века (Николая Дубовского, Витольда Бялыницкого-Бируля. Константина Крыжицкого), когда запечатленные на холстах состояния природы были итогом не мимолетного впечатления, а сосредоточенного наблюдения и тщательных размышлений о создании светоцветовых эффектов в живописи. И автор подтверждает это, признаваясь: «Моя живопись — это признание в любви природе и благодарность за эмоции счастья, полета и радости жизни, которые она дарит мне каждый день».

© Текст: Жанна Мозговая